Por Hervé Roten. Articulo publicado en L’Arche Magazine n° 684, enero-febrero 2021, pp. 124-125
Redescubierta en 1997, la partitura del oratorio Ester (1774) del compositor Cristiano Giuseppe Lidarti es la obra más larga y rica de toda la música erudita hebrea de los siglos XVII y XVIII.
El origen de este oratorio en hebreo, que narra la historia de la reina Ester, sigue siendo un misterio. Hasta hace poco, sólo nos había llegado el texto de este oratorio en forma de dos manuscritos en la biblioteca de la comunidad judía portuguesa de Ámsterdam, y un tercer manuscrito, algo diferente, en la biblioteca del Hebrew Union College de Cincinnati. Pero ninguno de estos manuscritos tenía notación musical.
El libreto, titulado en hebreo Le salut d’Israël par Esther [La salvación de Israel por Ester], o en italiano Ester in Oratorio o Sacra Dramma, fue atribuido al rabí de Mantua y Venecia, Jacob Raphael Saraval (c. 1707-1782), conocido por su interés en la música. En este documento datado de marzo de 1757, Saraval pregunta a las autoridades del gueto de Mantua, algunos días antes Purim, la permisión para los alumnos de su Yeshiva presentar “una especie de opera basada sobre una historia bíblica”. Obtuvo el permiso con la condición de que no se admitiera a ningún no-judío en la representación, a la excepción del instrumentista y el diseñador de vestuario.
El libreto de Saraval, basado en el texto de la segunda versión del oratorio de Haendel (1732), con muchos cortes y algunos añadidos, permaneció sin música hasta el 7 de noviembre de 1997, cuando Richard Andrewes, bibliotecario de la Universidad de Cambridge, localizó en una venta de libros de música de segunda mano una partitura manuscrita de Cristiano Giuseppe Lidarti titulada Ester oratorio, 1774.
Unos meses más tarde, el musicólogo de la Universidad Hebrea de Jerusalén Israël Adler, que había dedicado su tesis a las prácticas musicales eruditas en las comunidades judías de Europa en los siglos XVIII y XIX, identificó el manuscrito Lidarti como la música correspondiente al libreto de Rabí Saraval. Se inició entonces un trabajo de reconstitución de la obra, que condujo al estreno mundial del Oratorio de Ester en mayo de 2000 en Jerusalén, y luego a su estreno y grabación en Francia en el Festival de Radio France et Montpellier en 2003, con intérpretes tan prestigiosos como Anne Lise Sollied y Laurent Naouri.
Una pregunta queda siempre hoy en día. ¿Quién pidió a Lidarti que compusiera una nueva música para el libreto de Saraval? ¿Fue David Franco Mendes, el famoso historiador y secretario de la comunidad, él mismo un prolífico poeta, quien al parecer encargó el folleto a Saraval? Esta hipótesis no se confirma. El propio Lidarti no menciona en su autobiografía, titulada Aneddoti musicali, la existencia de esta obra, ni siquiera las relaciones profesionales que mantuvo con los judíos portugueses de Ámsterdam. Hay que decir que esta autobiografía es corta (unas 1.300 palabras) y apenas menciona sus composiciones, que, según él, “no merecen ser destacadas”. Sin embargo, su oratorio no es ni mucho menos una obra menor, ¡tanto por su imponente tamaño musical como por su duración (casi dos horas)!
Análisis de la Obra
El oratorio de Ester consta de tres actos, cada uno con tres o cuatro escenas. La partitura está escrita para cinco o seis voces solistas (Ester, Donna Israelita – una “mujer israelita” de su continuación -, Ahasveros, Mordocai, Amán, y Harbona que solo hace una breve aparición), un coro a tres voces y una orquesta de instrumentos a cuerdas, flautas, oboe, trompas y bajo continuo. Es probable que por razones religiosas hombres interpretaban las voces de sopranos. Existe, en los manuscritos de la comunidad, documentos que indican que las partes designadas como voces de soprano fueron interpretadas por sopranistas masculinos.
Al nivel formal, la obra de Lidarti, aunque datada de 1774, está diseñada en el estilo preclásico de los años 1720-1750. La obertura en tres movimientos recuerda a las sinfonías de Sammartini y a las oberturas de ópera de Pergolesi, Jomelli y Galuppi, y la orquesta sigue contando con un bajo continuo, un vestigio de las prácticas barrocas. Las arias y los dúos también siguen el estilo galante preclásico; la melodía es generalmente cíclica, las armonías relativamente sencillas y las partes de la obra están claramente delimitadas por contrastes expresivos.
Es una obra que merece completamente ser redescubierta. Hasta la fecha, sólo existe una grabación completa del oratorio, lamentablemente agotada. Pero la biografía de Lidarti y numerosos fragmentos de su obra pueden consultarse en la página web del Instituto Europeo de las Músicas Judías. Cabe señalar que el conjunto barroco Le Tendre Amour [El Cariñoso Amor] también presenta en YouTube extractos de esta obra en una colorida versión inspirada en el Purimspiel.
Discografía
Ester ou Le Salut d’Israël par Ester [Ester o la salvación de Israel por Ester] de Cristiano Giuseppe Lidarti, Euterpe, 2003. Libreta del rabí Jacob Raphael Saraval. Dirección de Friedeman Layer. Interpretación por el Orquesta nacional de Montpellier y el Coro de la Radio letona.
Musiques juives baroques : Venise, Mantoue, Amsterdam (1623-1774) – Hommage à Israël Adler [Músicas Judías Barrocas: Venecia, Mantua, Ámsterdam (1623-1774) – Homenaje a Israel Adler], por el Ensemble Texto, Buda Musique, coll “Patrimoines musicaux des juifs de France” [“Patrimonios musicales de los judíos de Francia”], Vol. 10, 2011. Direccion de David Klein.
Biografía
La pratique musicale savante dans quelques communautés juives en Europe aux XVIIème et XVIIIème siècles, [La practica musical erudita en algunas comunidades judías en Europa durante los siglos XVII y XVIII], de Israel Adler, Mouton & Co, 1966, pp. 189-236.
Más información sobre Lidarti
Ver extractos del Oratorio de Ester
Ver un extracto del concierto de músicas judías barrocas, en homenaje a Israel Adler
Consultar otros contenidos en las músicas judías barrocas
Escuchar y pedir el CD Musiques juives baroques (Músicas Judía Barrocas)
